玉堂富贵图

徐熙

国家: 中国
时期: 五代十国
流派: 花鸟画

【作者相关】徐熙，生卒年不详，五代南唐时期著名画家，金陵（今江苏南京）人，一说钟陵（今江西进贤）人。出身江南名族，一生未仕，自称“江南布衣”。擅画花木、禽鱼、草虫、蔬果，其艺术风格与西蜀宫廷画家黄筌的“富贵”画风形成鲜明对比，在画史上并称“黄家富贵，徐熙野逸”。徐熙多描绘江湖田野间的汀花野竹、水鸟渊鱼等自然题材，独创“落墨法”，即先用墨笔勾画或连勾带染出物象的形态与结构，然后略施色彩。其画风重水墨骨气，格调清新野逸，受到后世文人画家高度推崇，被认为是文人水墨写意花鸟画的先声。但其真迹已不存世，后世所传多为摹本或风格传承之作。
【背景介绍】作品创作于五代南唐时期，此时花鸟画已发展成为独立的画科，并出现了以黄筌父子为代表的“院体”（富贵）和以徐熙为代表的“野逸”两种主要风格与审美取向。徐熙作为在野文人画家的代表，其艺术根植于江南水乡的自然环境，追求质朴天然、活泼生动的审美趣味，与宫廷绘画的华丽精工大异其趣。《玉堂富贵图》虽名含“富贵”，但现存摹本或传派作品仍可能保留了徐熙风格中重视笔墨意趣与自然生机的特点，反映了其艺术追求的一个侧面。
【作品内容】此图（现存版本多为后世摹本或传派作品，如台北故宫博物院藏《玉堂富贵图》轴）通常描绘玉兰、海棠、牡丹等春季花卉与禽鸟（如锦鸡、孔雀等）的组合。花卉枝叶繁茂，花朵盛开，禽鸟栖息其间，画面构图饱满，色彩浓艳，寓意吉祥（“玉堂”指豪贵的宅第或翰林院，“富贵”指牡丹）。但若追摹徐熙本意，其原始构思可能更侧重于表现花卉的自然生态与笔墨趣味。
【艺术特色】若以徐熙“野逸”风格的精神来审视此类题材的后世传派作品，其可能的艺术特色在于：1. 造型与构图：花卉造型生动自然，姿态万千，构图疏密有致，虽题材华丽但可能力求表现植物本身的生长状态与勃勃生机，而非单纯的装饰性排列。2. 笔墨技法：核心在于“落墨法”的运用。即先以墨的浓淡干湿，通过勾勒、点厾、渲染等手法，完成花卉枝叶的基本形态与空间关系，确立骨气与神韵，而后再敷以色彩，色彩处于辅助地位，所谓“落墨为格，杂彩副之”。这种技法突出了水墨的表现力。3. 设色与意趣：即便施以重彩，也可能讲究色彩的雅致和谐，注重在浓艳中追求清雅的格调。整体风格可能呈现出一种在富贵题材中蕴含野逸之趣的特殊面貌，即文人化的富贵气象。4. 意境与寓意：通过描绘生机盎然的自然花鸟，寄托对美好生活的祝愿（富贵吉祥）与对自然生命的礼赞。
【整体评价】《玉堂富贵图》作为一幅传为徐熙或承袭其风格的作品，其意义在于反映了徐熙艺术在后世的广泛影响与风格演变。虽然其真貌已不可确知，但这类作品有助于我们理解“徐黄体异”中徐熙一脉的风格特点及其与吉祥寓意题材的结合。徐熙所创的“落墨法”及其“野逸”的美学追求，对后世文人水墨写意花鸟画的发展（如沈周、徐渭、八大山人等）产生了至关重要的启蒙作用。因此，即便现存《玉堂富贵图》可能更多体现后世院画或浙派色彩，它仍然是探讨徐熙画风传播与花鸟画史演变的一个有价值的图像案例。该作是研究五代花鸟画风格分野及徐熙历史地位的重要参考。