- 国家
- 中国
- 时期
- 宋
- 流派
- 院体画
- 年代
- 约创作于南宋宁宗时期，12世纪末至13世纪初
【作者相关】马远，字遥父，号钦山，祖籍河中，生长于临安。南宋光宗、宁宗朝画院待诏，出身绘画世家。其山水画承袭家学并师法李唐，而后大胆创新，构图多取边角之景，人称“马一角”；用笔遒劲，创“大斧劈皴”法；画树多屈曲遒劲，有“拖枝马远”之称。与夏圭并称“马夏”，同为南宋院体山水画的代表人物，其画风对后世，尤其是明代浙派及日本室町时代绘画产生了深远影响。亦精于人物、花鸟。
【背景介绍】此画创作于南宋中期，社会相对安定，文化艺术繁荣。南宋院体山水画在李唐开创的新风基础上，进一步走向个性化与诗意化。马远的绘画深受宋宁宗及皇后杨氏的喜爱，常为之题诗。《踏歌图》即是一幅将山水与风俗人物结合，并富有颂扬太平盛世寓意的作品。画名“踏歌”指边踏步边歌唱的民间舞蹈，常用于庆祝丰收或节日，画面主题反映了对国泰民安、百姓丰乐的祈愿。
【作品内容】此图为绢本水墨淡设色大幅立轴，纵192.5厘米，横111厘米。画面构图独具特色，上半部分奇峰耸立，云雾缭绕，宮殿楼阁掩映于丛林之中，宛若仙境；下半部分为近景，绘溪边疏柳、巨石稻田，其间有六位农人（一说四位老农与两位孩童）正作踏歌欢笑状，形态生动有趣。中间以云气自然分割，将人间欢乐与天上宫阙联系起来，形成奇妙的对比与统一。右上角有宋宁宗题王安石诗句：“宿雨清畿甸，朝阳丽帝城。丰年人乐业，垅上踏歌行。”
【艺术特色】作品集中体现了马远独特的艺术风格。在构图上，采用典型的“边角构图”，将主要景物集中于左下角，右上角题诗呼应，中间留出大面积的空白或云气，虚实相生，意境空灵，拓展了画面的想象空间。在笔法上，山石运用典型的“大斧劈皴”，笔力刚健，侧锋横扫，墨色淋漓，表现出山石坚硬的质感和猛烈的气势。画中巨松、柳树姿态奇崛，枝干如“拖枝”，线条富有张力和节奏感。人物虽小，但描绘简练生动，动态十足。整体画风简练概括，气势雄奇，兼具宫廷富丽与民间情趣。
【整体评价】《踏歌图》是马远存世作品中最为著名、最具代表性的杰作之一。它完美融合了山水、人物、界画等多种题材，将恢弘的山水气象与生动的世俗生活巧妙结合，是南宋院体画诗情画意与精妙技艺的巅峰体现。该作不仅代表了马远个人艺术的最高成就，也是南宋山水画风格成熟和定型的标志，在中国美术史上占有极其重要的地位，对后世山水画构图与笔墨语言的发展产生了革命性影响，现藏于北京故宫博物院。
