- 国家
- 中国
- 时期
- 元
- 流派
- 院体画
- 年代
- 约13世纪中期（南宋宁宗、理宗朝）
【作者相关】陈居中，生卒年不详，南宋画院待诏，为南宋中期人物、鞍马画代表画家。其艺术活动在宁宗（1195—1224）、理宗（1225—1264）时期，画法远宗北宋李公麟白描精微之传统，近取南宋马远、夏圭刚劲爽利之笔意，并吸收唐末五代胡瓌、胡虔父子描绘北方游牧民族生活之经验，形成工谨中见洒脱、精微中寓宏阔之独特面貌。于南宋院体人物画家中，陈居中尤以历史故事画与风俗画见长，其笔下人物造型谨严，鞍马结构准确，在承袭北宋“图绘盛事”之画院传统基础上，强化了南宋绘画之抒情性与现实感，是连接北宋庄重画院体与南宋清润文人趣之关键人物，对后世人物画发展具有承启之功。
【背景介绍】文姬归汉事载《后汉书·列女传》，述东汉才女蔡文姬于战乱中为南匈奴所掳，居胡地十二载，生二子，后为曹操遣使以金璧赎回。《后汉书》所载本为才女之人生悲剧，然至宋，此题材被赋予强烈之政治隐喻。北宋时，文姬归汉已象征中原文化正统之回归；及南宋偏安，此图更承载收复失地、王师北定之集体心理投射。陈居中此作当为南宋画院奉命制作之历史画，兼具“明劝诫，著升沉”之教化功能与“粉饰大化，文明天下”之政治意涵。宁宗、理宗朝，画院创作多涉历史故实，以此图最为典型，实为借古喻今、强化政权合法性与文化认同之视觉文本。
【作品内容】绢本设色，立轴，纵一百四十七点四厘米，横一百零七点七厘米，现藏台北故宫博物院。画面表现蔡文姬离别胡地、启程归汉之瞬间。构图取斜角之势，文姬居画面右侧，头戴貂冠，身着汉服，面容端庄而含愁绪，目光回望左方二子，左手微抬似作抚慰状，右手执辔，坐于汉式马车中。二子胡服裹身，一童抱持，一童追逐，表现生离死别之痛。左侧为汉使执节，仪态威严，匈奴官员拱手作揖，马匹鞍辔俱全，侍从背负行囊。背景作平沙无垠，衰草连天，以淡墨渲染塞北荒凉，天际雁行南飞，点明时空。全图人物主次分明，情节凝聚于文姬回首一刻，静中寓动，悲怆而克制。无款，钤有“陈居中”朱文印，另有明清诸家收藏印。
【艺术特色】构图采用南宋院体典型之“一角半边”式布局，主体人物偏居右侧，左侧以鞍马、使节平衡，大面积背景留白以渲染空旷寂寥之塞外氛围，符合马远、夏圭“计白当黑”之空间处理。用笔兼工带写，人物衣纹用铁线描与兰叶描结合，圆劲流畅，转折处见方折，兼具李公麟之精微与马夏之劲挺。面部设色用淡墨勾填，微施赭石、胭脂渲染，表现胡地风霜之色。鞍马描绘极见功力，马体用线精准，结构分明，比例合度，鬃毛以细笔散锋皴擦，质感逼真，承袭韩干、李公麟“龙眠马”之传统而更具写实性。设色以赭石、花青、石绿为主调，文姬服饰朱砂、白粉提点，在统一之灰褐色调中形成视觉中心，色彩沉着典雅，富装饰性而不浮华。环境渲染用淡墨烘染，衰草以枯笔散锋横扫，天空用淡墨渍出，雁群以细笔点簇，画法洗练而意境深远。人物情态刻画尤为精妙，文姬之含愁、二子之不舍、汉使之肃穆、匈奴官员之恭谨，均通过动态、眼神、手势微妙传达，将戏剧冲突浓缩于静止画面，体现南宋院体画“状物质而尚气韵”之最高准则。
【整体评价】此图是南宋院体历史故事画之典范，标志南宋人物画在叙事深度与心理刻画上达到新高度。与金代张瑀同名长卷相比，陈居中此作更重于人物情态之精微表现而非场面之铺陈，确立“文姬归汉”题材在南宋语境下之图像范式，直接影响明代仇英、杜堇等同类题材创作。作为南宋画院制度下“图绘故实”之代表，是研究宋代政治图像学、民族观念及女性观的重要视觉材料。该作品将工笔重彩之严谨与抒情写意的含蓄完美融合，被公认为中国人物画史中“以形写神”与“以史为鉴”结合的巅峰之作，在中国绘画史上确立历史画创作"于史有据，于情有理"的审美标准，具有不可撼动的经典地位。
